【中国古代文论选读】形考作业四:
一、填空
1、运事 生事
2、人物 情节
3、现在 现成
4、景中情 情中景
5、在物 在我
6、不着一字 尽得风流
7、体裁 音节
8、格调 性灵
9、诗界 小说界
10、有我之境,以我观物,故物皆著我之色彩:无我之境,以物观物,故不知何者为我,何者为物
二、名词
1、(王夫之的)"现量"说:即"显现真实".当下的情与景按照其自身的规律自发地运动而构成意象,则情和景必然是真实不妄的."现量"说强调情景的当下独特性,强调创作过程的自发性,这就从审美对象和审美表现过程两方面保证了诗歌的独特性和创造性.
2、(王士禛的)"神韵"说:是诗歌的审美表现问题.主张诗人对主体的情感不能直接全面地陈述出来,对景物也不必作全面精细的刻画,如画龙只画一鳞一爪,画山水只画"天外数峰,略有笔墨",但通过所画的一鳞一爪,天外数峰,可以表现出龙的整体风貌和天边的山水景象.
3、(袁枚的)"性灵"说:在审美上主张风趣.风趣来自诗人的真性情,它是诗人摆脱庄严的道德,政治面孔之后,那种轻松活泼的个性表现.风趣在审美表现上则要求"灵机","笔性灵",即用一种灵活机巧的方式来凸现轻松活泼的性灵.袁枚认为这要靠天分都能做到.
4、王国维“境界”说:1.他总结了中国古代文艺思想中有关意境的美学特征的论述,指出“境界”具有“言外之味,弦外之响”特征,这和宋代严羽的“兴趣”、清代王土禛的“神韵”一样,体现出“言有尽而意无穷”的美学特色。2.王国维指出,“境界”、“意境”具有真实自然之美,他说:“大家之作,其言情也必沁人心脾,其写景也必豁人耳目。其辞脱口而出,无矫柔装束之态。以其所见者真,所知者深也。诗词皆然。”“能写真景舞、真感情者,谓之有境界。否则谓之无境界。”不仅要求内容方面的情景之真,而且要求艺术表现方面自然传神,造语平淡,尽弃人为造作之痕。惟有如此,作品才能具有“不隔”特点的自然真切之美。
三、单选
1、A 2、A 3、B 4、C 5、D
四、翻译
1、:“僧敲月下门”,只是妄想揣摩,如说他人梦,纵令形容酷似,何尝毫发关心?知然者,以其沉吟“推”“敲”二字,就他作想。如即景会心,则或推或敲,必居其一,因景生情,自然灵妙,何劳拟议哉?“长河落日圆”,初无定景;“隔水问樵夫”,初非想得;则禅家所谓“现量”也。(王夫之《姜斋诗话》)
翻译如下:贾岛的“僧敲月下门”,只是妄自想象揣摩,就像说别人的梦景,即使说得有鼻子有眼,可是哪有一点出自内心的感受呢?知道这个故事的人,认为贾岛在沉吟定夺“推”“敲”二字,便跟着去想象推测。如果贾岛当时身临其境(针对贾岛作“推” “敲”之揣摩时并没有身临其境),那么或选推或选敲,二者必居其一,这样即景生情的结果,就一定是既自然,又灵妙,何必又劳神劳思地去推测商讨呢?“长河落日圆”这样的诗境,当初也没有如此固定的景色,而是诗人即景生情的结晶;“隔水问樵夫”,也不是即景前就预想好的,而是即景生情的结晶。这些都是禅家所说的“现量”——即兴发挥。
2、“有有我之境。有无我之境。”……此在豪杰之士能自树立耳。(王国维《人间词话》)
有表现主观感受、突出个人理想的意境;有同化自然、物我合一的意境。欧阳修词句“泪眼问花花不语,乱红飞过秋千去” ;秦观词句“可堪孤馆闭春寒,杜鹃声里斜阳暮”,这是表现主观感受的意境。陶渊明诗句“采菊东篱下,悠然见南山”;元好问诗句“寒烟淡淡起,白鸟悠悠下”,这是再现客观事物、物我合一的意境。有我的意境,是从我的角度观察事物,因此所表现的客观事物都带有明显的自我感受的色彩。无我的境界,是以平等的态度与外物和谐相处;因此在作品中能做到物我合一,难以分割。古人填词,表现出有我意境是很多的,然而他们未必不能再现出无我的意境;才学渊博、感情丰富的诗人,自然能够再现出物我融合的意境。
五、问答
1、结合金圣叹关于《水浒传》的评论,谈谈你怎样理解他对文学虚构和人物性格塑造方面的理论.
[解答]:金圣叹对《史记》和《水浒传》作比较,指出《史记》是"以文运事",《水浒传》是"因文生事"."《水浒传》的(运文)方法,都从《史记》而来,却有许多胜似《史记》处.若《史记》妙处,《水浒》已是件件有."《史记》所处理的是现存的历史史实,这对作者就构成了限制,作者的艺术都能就体现在对现成史实的组织和处理上.而《水浒传》则不然.作者可根据艺术的需要进行自由的虚构,而这种虚构更可以发挥作者的艺术创造才能."《水浒传》只是写人粗卤处,便有许多写法:如鲁达粗卤是性急,史进粗卤是少年任性,李逵粗卤是蛮横,武松粗卤上豪杰,不受羁拘,阮小七粗卤是悲愤无处说,焦挺粗卤是气质不好."从纯艺术的角度看,金圣叹更推重这种虚构文学.
金圣叹非常重视人物性格的塑造.他指出,《水浒传》人物性格有鲜明的个性,"写一百零八个人的性格,真是一百零八样".另一方面,在个性当中也概括了一类人的共同性,"任凭提起一个,都似旧时熟识".如"鲁达","史进","李逵","武松"等,他们都有自己的个性,但他们亦有共性"粗卤",体现了共性的个性就是典型化的性格.
2、金圣叹对《史记》和《水浒传》作了怎样的比较?这种比较有何意义?
答:金圣叹对《史记》和《水浒传》作了比较,指出《史记》是“以文运事”,《水浒传》是“因文生事”。《史记》所处理的是现成的历史事实,作者不能任意改变或虚构,只是用有文采的笔把它写出来,这对作者就构成了限制,作者的艺术才能就体现在对现成的史实的组织和处理上。而《水浒传》则不然。作者可以根据艺术的需要进行自由的虚构,《水浒传》中的“事”大多不是真实的历史事实,而是作家在概括大量生活现实的基础上按照自己的理想创造出来的。这种虚构性更可以发挥作者的艺术创造才能。金圣叹将有文学色彩的历史著作和纯粹的艺术作品小说明确地区分开来了。从纯艺术的角度上说,他更推重这种虚构文学。
3、王夫之情景理论的内涵及其意义。
答:王夫之的诗歌创作理论特别注重意境的创造。他认为诗歌意境的构成莫不由情、景两大元素:“关情者景,自与情相为珀芥也。情景虽有在心在物之分,而景生情,情生景,哀乐之触,荣悴之迎,互藏其宅。”“景以情合,情以景生,初不相离,唯意所适。截分两橛,则情不足兴,而景非其景。”
《姜斋诗话》中这样的论述很多,在王夫之看来,诗歌中的情、景是彼此互相依傍,缺一不可的。他更进一步深入考察,提出诗歌中情景结合的方式有三种:其一是“妙合无垠”,结合得天衣无缝,无法分别,这是最高境界;其二是“景中情”,在写景当中蕴涵着情;其三是“情中景”,在抒情过程中能让人感到有景物形象在。总之情景互相融合才能构成诗歌的意境美。
4、试评述梁启超“小说界革命”之内涵。
答:梁启超的“小说界革命”的思想首先来自于从创作实践层面对传统小说的总结和评价。《论小说与群治之关系》指出传统小说是:“吾中国群治腐败之总根源”,阻碍了中国社会发展进步,各种传统的落后思想皆来自传统小说。因而,他的结论是:“故今日改良群治,必自小说界革命始;欲新民,必自新小说始。”提出了“小说界革命”的观点,认为革新小说有必要性和紧迫性。这种观点在当时有积极意义,但他对传统小说的否定和抹杀却是片面的。其次,“小说界革命”的思想也来自于从理论层面上对小说感化人心作用的分析和认识。梁启超深入分析了小说特有的移人性情、动人心魄的艺术感染力——熏、浸、刺、提。因为有这种理论认识,所以为改革群众,必要小说界之革命。
5、王国维的"境界"说的内涵是什么
[解答]:王国维论词的"境界"具有"言外之味","弦外之响",一如宋代严羽所说的"兴趣",清代王士禛所说的"神韵",皆体现出"言有尽而意无穷"的美学特色."古今词人格调之高,无如白石.惜不于意境上用力,故觉无言外之味,弦外之响,终不能与于第一流之作者也."王国维跳出浙西词派,常州词派的窠臼,在更高的理论层面上标举"境界",开创了词坛新气象,产生了深远的影响,为诗词的创作指出向上一路的积极作用.
其次,指出"境界","意境"具有真实自然之美,即"大家之作,其言情也必沁人心脾,其写景也必豁人耳目.其辞脱口而出,无矫揉妆束之态.以其所见者真,所知者深也.诗词皆然.特此以衡古今之作者,可无大误矣.""能写真景物,真感情者,谓之有境界,否则谓之无境界."不仅要求作品内容方面的情景之真,而且要求艺术表现方面自然传神,造语平淡,尽弃人为造作之痕迹.惟有如此,作品方能具有"不隔"的自然真切之美."不隔"的思想吸纳了西方重视艺术直觉作用的美学思想的影响,同时更是与中国古代文艺美学思想如钟嵘的"直寻",司空图的"直致",严羽的"妙悟",王夫之的"现量",王士禛的"神韵"等理论一脉相承.
对于同是体现自然真实之美的作品的境界,王国维又从美学上根据作者主观介入程度的差异而区分为"有我之境"和"无我之境".他还引用了西方美学思想中有优美和壮美的区别,概括说明这两种境界的基本形态的美学特点:"无我之境,人惟于静中得之.有我之境,于由动至静时得之.故一优美,一宏壮也."
《人间词话》对以意境为中心的中国古典文艺美学思想进行了全面总结,同时又体现出西方美学思想渗透影响的明显痕迹,因而标志着中国古代文学理论进入现代转换的开端.